Aktualności
Darmowe
RPN
Strona główna
Pastorki: zmiana, której Kościół potrzebuje
4 kwietnia 2026
13 czerwca 2014
Tegoroczna edycja łódzkiego Fotofestiwalu wydobyła fotografa – artystę i człowieka – zza fotografii. Ta jawi się bowiem w Łodzi jako sztuka przede wszystkim konceptualna. Przedstawiamy wybrane propozycje festiwalowe.
→ Projekt Future Photo Show, jedno z głównych wydarzeń festiwalu, powstał wokół pytania o to, czy możliwe jest odtworzenie przyszłości za pomocą fotografii. W dyskusji wzięli udział brytyjsko-amerykański fotograf Phillip Toledano i Szwajcar Vincent Fournier. Obu interesuje tworzenie precyzyjnie wykreowanych obrazy przyszłości.
→ Wystawa prac Rogera Ballena pokazuje zdjęcia inscenizowane, estetyzowane, a przez to głęboko intelektualne; tych szczególnych wizji artystycznych nie sposób oderwać od warsztatu i umysłu fotografa.
Phillip Toledano jest autorem cyklu Confrontations, w którym pokazuje, jak – po zastosowaniu różnych zmiennych – on sam mógłby wyglądać na starość. Oglądamy go jako człowieka schorowanego lub samotnego, otyłego lub bezdomnego, skorumpowanego lub znudzonego. Zdjęcia powstają przy współpracy scenografów i charakteryzatorów filmowych, a sama koncepcja wizerunkowa tworzona jest z pomocą różnych narzędzi: badań DNA, statystyk towarzystw ubezpieczeniowych, ekspertyz protetyka, przepowiedni wróżek.

Cykl Confrontations jest bezpośrednio powiązany z wcześniejszym projektem autorskim Days with my father. Fotografowanie będącego u schyłku życia ojca, stało się przyczynkiem do medytacji na temat własnej przemijalności. Z punktu widzenia odbiorcy, projekt Confrontations może jawić się jako wyraz narcyzmu autora – na szczęście, przeczy temu ironia i dystans do siebie. Krytykować można za to naiwne, w gruncie rzeczy, dążenie twórcy do kontrolowania własnego losu. Fotografowi, kontemplującemu własną, wyobrażoną, utrwaloną przez migawkę starość, nieoczekiwanie udaje się poskromić strach przed przyszłością.
Twórczość Vincenta Fournier powodowana jest fascynacją snem, magią i utopijnymi wizjami nauki i techniki. Fournier fantazjuje, trochę na zasadzie sennego marzenia albo dziecięcych bajdurzeń, na temat współczesnego świata, roztaczając poetyckie wizje na temat przyszłości.
W cyklu Archeologia przyszłości: Historia Postnaturalna Fournier zajmuje się zagadnieniem przyszłości gatunków; pokazuje je na zasadzie gabinetu osobliwości. Zwierzęta wyglądają podobnie do tych, które znamy, ale po bliższym poznaniu okazuje się, że niektóre z ich funkcji zdążyły ewoluować, przystosowując je do zmieniającego się otoczenia. Proponowany obraz jest jednocześnie bliski odbiorcy, a przez to łatwy do zaakceptowania, ale też absurdalny w swojej spekulatywności.

Z kolei w cyklu Człowiek maszyna Fournier odkrywa przed nami zwykły świat humanoidalnych robotów. Zdjęcia przedstawiają roboty w rutynowych sytuacjach, na spacerze, na boisku, w pracy. Efekt jest paradoksalny: robot wydaje się człowiekowi bliski, a jednocześnie bardzo daleki. To pęknięcie wypełnia odbiorcę dziwnym smutkiem, tęsknotą i melancholią.

Wystawa – prezentowana w ramach Fotofestiwalu – to duża retrospektywa twórczości Rogera Ballena, z okresu od 1982 do 2013. Pokazuje długą drogę artysty: od reportażu po symboliczne, konceptualne kadry z pogranicza teatru i malarstwa. Chociaż fotografia Ballena zawsze zakorzeniona była w scenerii i społeczności południowoafrykańskiej, zmiana nastąpiła także na poziomie materialnym. Wcześniej w jego twórczości obecna była wyostrzona krytyka społeczna, inspirowana twórczością Diane Arbus. Obecnie coraz więcej jest w niej psychoanalizy, fantazji i meta-refleksji nad rolą sztuki.

Wystawy festiwalowe można zwiedzać jeszcze do niedzieli 15 czerwca. Szczegółowy program dostępny jest na stronie.
Analizy i publicystyka od ludzi dla ludzi. Wesprzyj niezależne polskie media.